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Redactor
Leandro Bordino / Cloud
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Soy amante de los videojuegos desde que tengo memoria y disfruto mucho escribiendo sobre ellos. La música es mi otra pasión; soy tecladista y obvio que ya saqué varias piezas de Nobuo Uematsu. Leer más »
Email: lg.bordino@gmail.com
10 de Marzo del 2025
Alien: Romulus (2024): Encima que el androide se tira altos chistazos, lo quieren dejar en banda, la verdad que merecían morir todos. Me cuesta hacer comparativas con el resto de la saga porque realmente las vi todas, pero hace un montón. Por momentos Romulus me dio esa sensación clásica, logra una atmósfera muy Alien, pero a su vez sentí que estaba viendo más de lo mismo. Quitando la esquivada de ácido antigravitacional y esa aparición horripilante (¿qué carajo fue eso?, ¿Voldemort?), es medio lo usual y esperable. La acción tarda bastante en arrancar, pero disfruté de la actuación de David Jonsson y su cambio de actitud. Me mató el momento en el que la chica patea la palanca sin querer y la nave comienza a funcionar, ¿no tenía freno de mano semejante maquinola?
Back to Black (2024): Si hay algo que jamás hay que tatuarse en la vida, es el nombre de un amor que pensás que va a ser sempiterno. Afirmaciones aparte, me encanta Amy Winehouse, así que sospechaba que la iba a pasar bien con esta película... bah, tenía que ser realmente mala para que no la disfrutara. Por suerte se mantiene a la altura, quizás deteniéndose demasiado en la vida romántica de Amy, pero es que, seamos honestos, sin sus vínculos amorosos no hubiesen existido semejantes temones. Los momentos musicales están bárbaros, destacándose en mí opinión las secuencias de Stronger Than Me y Back To Black. Me copó ver al pibe de Skins, Jack O'Connell, ahora crecido; la verdad que en esa serie la rompía el guachín y nunca más lo vi en algo importante. Me sorprendió que, según muestra la película, a pesar de ya estar casi en el Top 10 de UK con su primer disco, Amy todavía podía entrar a un bar con total tranquilidad... ya después cambia la cosa; los paparazzi son realmente una cosa desagradable. Por último, pensé que el final iba a ser muchísimo más bajón e intenso, estaba preparado para el mar de lágrimas, pero lo manejaron con sutileza... no es que quería llorarme la vida pero un poco me dejaron con ganas. Y me hubiese encantado que incluyan Hey Little Rich Girl con sus compañeros coristas rompiéndola toda; son unas bestias esos tipos. En fin, me gustó, te quiero Amy, escucho tu voz y me olvido de mis problemas por cinco minutos.
Beetlejuice Beetlejuice (2024): Willem Dafoe interpretando a un actor que actúa mal es una cosa divina de ver. Tengo que aclarar que realmente la primera Beetlejuice no me genera ningún tipo de nostalgia, de hecho la vi una vez hace muchísimo y ahí quedó, casi no la recuerdo. Dicho ésto, quizás me perdí algunas referencias o guiños, pero en líneas generales me pareció regular. Es una lástima que se tomen tanto tiempo abriendo ventanas, sobre todo porque cuando al fin las cosas toman ritmo, se empiezan a cerrar todas de un sopetón. El personaje de Beetlejuice está muy bien, y así y todo sentí que se la podían jugar incluso un poco más. Pero obvio que no faltan momentos divertidos (como cuando hacen un flashback y cambian de idioma, genial), efectos divertidos (amé a la mala desinflando gente), y algunas partes que me causaron gracia (pocas realmente, pero la boda con la canción me pudo... se habrán cagado de risa filmando eso). Menciones de honor para el Soul Train, porque así se llamaba el boliche al que iba en la secundaria (turbio, si); y el momento Bee Gees con Tragedy, que temón.
Better Man (2024): Aplaudo la jugada maestra de usar la imagen del mono en lugar de la de algún actor interpretando a Robbie Williams, no sólo fue una forma de romper un poco el esquema, además realmente es una idea que parece una boludez pero funciona muy bien a lo largo de la película. Me gustó mucho, y encima me agarró sensible, así que desde el comienzo con el mono chiquito cantando Feel ya estaba lagrimeando. Desde chico escuché la música de Robbie ya que mi mamá siempre fue bastante fan, y también sabía que él tuvo unos mambos tremendos que tenía que sostener en plenas giras. La cinta te muestra todo eso de una forma muy onírica y artística; a veces le toca a uno como espectador interpretar un poco todo ese surrealismo, pero la forma en que están hilvanadas muchas secuencias y las puestas en escena que logran son muy emocionantes. Ni hablar de los momentos musicales, con todas reversiones muy lindas y que también te hacen un nudito en la garganta por apreciar las letras comprendiendo el trasfondo personal del protagonista. Obvio que no todo es tan bajón, Rock DJ es un momentazo. Better Man tiene mucho que contar, y por eso el ritmo es bastante 'vivace', lo cual la hace muy entretenida. No sabía si iba a darle las 5 estrellas, pero me hizo llorar tanto al final que se las ganó, good job.
Heretic (2024): Hugh Grant imitando a Jar Jar Binks debe estar en el Top de sucesos del cine en 2024. Bueno, que curioso que días luego de haberle pegado un par de palos a Conclave, me encuentro una película que, todo lo contrario, trata de cuestionar a toda religión existente de principio a fin. Y la verdad, por momentos los planteos del villano están de 10, pero bueno, no me voy a poner a criticar a la religión... como siempre digo con este delicado asunto, se respeta lo que cada persona decida creer en este loco trayecto que llamamos vida. Heretic me sorprendió bastante, sobre todo porque me divirtió casi de principio a fin. En lugar de dar vueltas al pedo presentando a las protagonistas, ellas se encuentran con el misterioso Hugh Grant en sólo 5 minutos, y de ahí el ritmo es fabuloso, con una oscuridad in crescendo, diálogos inquietantes, incomodidad, el saber que se viene algo turbio pero no saber bien qué, un discurso sabroso de Hugh Grant mezclando apología ateísta, ejemplificando con el Monopoly y Creep de Radiohead en una ensalada bastante convincente, y, para sumar aún más, un momento que no me vi venir ni en pedo de lo bien construido que está. La parte del sótano quizás decayó un poco, pero la cinta me siguió entreteniendo, además de que los tres personajes están muy bien en sus roles. Y tengo que hacer mención de esa pequeña secuencia de 5 segundos en la que una de las chicas aparece en la maqueta... PAR FAVAR, que hermosura tan sutil. En fin, sí, quizás exageré con el puntaje, pero me gustó, es un buen thriller. Y cuando las chicas dicen que prefieren Burguer King, es porque no probaron la Mega Dibu de Mostaza, ahre.
Memoir of a Snail (2024): Si andan con ganas de llorarse la vida, esta es la película indicada. De verdad, no se puede creer lo sad que es ésto, cuando creés que la cosa viene triste, no viste ni la punta del iceberg de lágrimas congeladas. En fin, nuevamente estamos ante una cinta animada que decide enfocarse en el público adulto, así que a pesar de su aspecto infantil, ni se te ocurra verla con un peque. Toca temas re pesados, y aunque no se priva de algún que otro momento para sacarte una sonrisa, la realidad es que te termina haciendo pelota. Como verán en el puntaje, a mí me gusta que me dejen llorando en el piso, así que si bien el avance en general de la trama no me pareció un lujo, y hay alguna que otra partecita que me pudrió, me encantaron los diversos libros que aparecen, la maestría de la banda sonora que acompaña casi en todo momento, que haya un sitio llamado "Luna Park", la escena del dedo de la vieja, y, por supuesto, la analogía de que la infancia es como estar borracho: te cuentan más sobre vos de lo que te acordás.
[Cine] Leantterboxd, Vol 9
Esta semana: Better Man, Babygirl, Memoir of a Snail, Beetlejuice Beetlejuice y más
Soy Lean, y no me creo crítico de cine ni nada por el estilo, simplemente miro muchas películas y se me vienen a la mente demasiados disparates y comentarios poco serios en el proceso. Desde hace un tiempo varias personas me recomendaban usar Letterboxd, un sitio excelente de películas en el que se pueden armar listas, leer opiniones, tener tu diario personal y más. Tardé bastante en llegar al baile, pero desde que la empecé a usar a principios de 2024 se me hizo un vicio total.
La idea de Leantterboxd es traerles, en lo posible semanalmente, mis opiniones bien subjetivas de las últimas películas que haya visto, siendo siempre súper variadas en género y año porque así son mis listas de pendientes. Idealmente podrían buscarme en Letterboxd (Leandro Bordino) y leer todo allí, pero pensé, ¿porqué no aprovechar que son "reseñas" cortitas y compilarlas acá?
En esta novena edición, seguimos liquidando películas de 2024 a pleno, con una muy destacada que llegó a cines argentinos recientemente. Con ustedes, Leantterboxd, Vol 9:
Alien: Romulus (2024): Encima que el androide se tira altos chistazos, lo quieren dejar en banda, la verdad que merecían morir todos. Me cuesta hacer comparativas con el resto de la saga porque realmente las vi todas, pero hace un montón. Por momentos Romulus me dio esa sensación clásica, logra una atmósfera muy Alien, pero a su vez sentí que estaba viendo más de lo mismo. Quitando la esquivada de ácido antigravitacional y esa aparición horripilante (¿qué carajo fue eso?, ¿Voldemort?), es medio lo usual y esperable. La acción tarda bastante en arrancar, pero disfruté de la actuación de David Jonsson y su cambio de actitud. Me mató el momento en el que la chica patea la palanca sin querer y la nave comienza a funcionar, ¿no tenía freno de mano semejante maquinola?Valoración: 2/5
Babygirl (2024): En la primera escena pensé que me había dejado sin querer Pornhub abierto (?). Obscenidades aparte, me pareció una buena película, aunque para mí lo más disfrutable fue la tensión de la primera parte; una vez que ocurre ESO (y me refiero ahí abajo), fue casi como ver una telenovela hasta el final. Y hay que decirlo, Nicole es toda una reina, increíble actriz y que lo deja todo acá con casi 60 pirulos. La primera parte va tejiendo una prenda linda, y hasta meten una escena con Lacrimosa, que es imposible que no te ponga los pelos de punta. No se salva de algunas giladas, como esas miradas pedorras a la distancia que siempre tienen que tener los personajes que se atraen, o que Nicole se tome un vaso de leche en un bar mirándolo al flaco a los ojos y NADIE se de cuenta de que se están viendo. Igual, una envidia la facilidad con la que el loco se la chapa la primera vez, yo hasta que tomo coraje para chaparme a alguien ya se casó y tuvo tres hijos. Claramente la escena del hotel es el gran hightlight, muy bien carreada por ambos; los dos saben que tienen en común un gusto morboso, pero no saben expresarlo, y mucho menos comunicarlo... realmente está muy bien transmitida toda esa mezcla de pena, deseo y calentura fusionada. Hablando de pena, pobre el personaje de Antonio Banderas, pero bueno... Nicole le trata de manifestar su deseo sexual en una escena y el no capta ni se deja llevar, qué se yo, despertate capo. Tambíén me dio risa el momento 'Bebé Reno' en el que el pibe se le aparece en la casa para "llevarle la notebook que se olvidó en el laburo"... me vas a decir que la empresa no está lo suficientemente cagada en guita como para mandársela en un Uber, que tuvieron que mandar al pibe en tren JAJAJA, por favor. En fin, la segunda parte en mí opinión se cae; ella se pone medio tóxica, el no exterioriza mucho... y pensé que se venía EL plot twist en el que Sophie Wilde también venía a tratar de acercarse a Nicole con el juego sexual para luego serrucharle el piso, pero al final nada que ver. Y la pelea con Antonio me gustó, aunque echarla de la casa al toque roque quizás fue un poco exagerado. Como verán, me quejo del tono telenovela pero acá estoy opinando re largo como viejo chusma en calzones.
Babygirl (2024): En la primera escena pensé que me había dejado sin querer Pornhub abierto (?). Obscenidades aparte, me pareció una buena película, aunque para mí lo más disfrutable fue la tensión de la primera parte; una vez que ocurre ESO (y me refiero ahí abajo), fue casi como ver una telenovela hasta el final. Y hay que decirlo, Nicole es toda una reina, increíble actriz y que lo deja todo acá con casi 60 pirulos. La primera parte va tejiendo una prenda linda, y hasta meten una escena con Lacrimosa, que es imposible que no te ponga los pelos de punta. No se salva de algunas giladas, como esas miradas pedorras a la distancia que siempre tienen que tener los personajes que se atraen, o que Nicole se tome un vaso de leche en un bar mirándolo al flaco a los ojos y NADIE se de cuenta de que se están viendo. Igual, una envidia la facilidad con la que el loco se la chapa la primera vez, yo hasta que tomo coraje para chaparme a alguien ya se casó y tuvo tres hijos. Claramente la escena del hotel es el gran hightlight, muy bien carreada por ambos; los dos saben que tienen en común un gusto morboso, pero no saben expresarlo, y mucho menos comunicarlo... realmente está muy bien transmitida toda esa mezcla de pena, deseo y calentura fusionada. Hablando de pena, pobre el personaje de Antonio Banderas, pero bueno... Nicole le trata de manifestar su deseo sexual en una escena y el no capta ni se deja llevar, qué se yo, despertate capo. Tambíén me dio risa el momento 'Bebé Reno' en el que el pibe se le aparece en la casa para "llevarle la notebook que se olvidó en el laburo"... me vas a decir que la empresa no está lo suficientemente cagada en guita como para mandársela en un Uber, que tuvieron que mandar al pibe en tren JAJAJA, por favor. En fin, la segunda parte en mí opinión se cae; ella se pone medio tóxica, el no exterioriza mucho... y pensé que se venía EL plot twist en el que Sophie Wilde también venía a tratar de acercarse a Nicole con el juego sexual para luego serrucharle el piso, pero al final nada que ver. Y la pelea con Antonio me gustó, aunque echarla de la casa al toque roque quizás fue un poco exagerado. Como verán, me quejo del tono telenovela pero acá estoy opinando re largo como viejo chusma en calzones.Valoración: 3/5
Back to Black (2024): Si hay algo que jamás hay que tatuarse en la vida, es el nombre de un amor que pensás que va a ser sempiterno. Afirmaciones aparte, me encanta Amy Winehouse, así que sospechaba que la iba a pasar bien con esta película... bah, tenía que ser realmente mala para que no la disfrutara. Por suerte se mantiene a la altura, quizás deteniéndose demasiado en la vida romántica de Amy, pero es que, seamos honestos, sin sus vínculos amorosos no hubiesen existido semejantes temones. Los momentos musicales están bárbaros, destacándose en mí opinión las secuencias de Stronger Than Me y Back To Black. Me copó ver al pibe de Skins, Jack O'Connell, ahora crecido; la verdad que en esa serie la rompía el guachín y nunca más lo vi en algo importante. Me sorprendió que, según muestra la película, a pesar de ya estar casi en el Top 10 de UK con su primer disco, Amy todavía podía entrar a un bar con total tranquilidad... ya después cambia la cosa; los paparazzi son realmente una cosa desagradable. Por último, pensé que el final iba a ser muchísimo más bajón e intenso, estaba preparado para el mar de lágrimas, pero lo manejaron con sutileza... no es que quería llorarme la vida pero un poco me dejaron con ganas. Y me hubiese encantado que incluyan Hey Little Rich Girl con sus compañeros coristas rompiéndola toda; son unas bestias esos tipos. En fin, me gustó, te quiero Amy, escucho tu voz y me olvido de mis problemas por cinco minutos.Valoración: 3.5/5
Beetlejuice Beetlejuice (2024): Willem Dafoe interpretando a un actor que actúa mal es una cosa divina de ver. Tengo que aclarar que realmente la primera Beetlejuice no me genera ningún tipo de nostalgia, de hecho la vi una vez hace muchísimo y ahí quedó, casi no la recuerdo. Dicho ésto, quizás me perdí algunas referencias o guiños, pero en líneas generales me pareció regular. Es una lástima que se tomen tanto tiempo abriendo ventanas, sobre todo porque cuando al fin las cosas toman ritmo, se empiezan a cerrar todas de un sopetón. El personaje de Beetlejuice está muy bien, y así y todo sentí que se la podían jugar incluso un poco más. Pero obvio que no faltan momentos divertidos (como cuando hacen un flashback y cambian de idioma, genial), efectos divertidos (amé a la mala desinflando gente), y algunas partes que me causaron gracia (pocas realmente, pero la boda con la canción me pudo... se habrán cagado de risa filmando eso). Menciones de honor para el Soul Train, porque así se llamaba el boliche al que iba en la secundaria (turbio, si); y el momento Bee Gees con Tragedy, que temón.Valoración: 2/5
Better Man (2024): Aplaudo la jugada maestra de usar la imagen del mono en lugar de la de algún actor interpretando a Robbie Williams, no sólo fue una forma de romper un poco el esquema, además realmente es una idea que parece una boludez pero funciona muy bien a lo largo de la película. Me gustó mucho, y encima me agarró sensible, así que desde el comienzo con el mono chiquito cantando Feel ya estaba lagrimeando. Desde chico escuché la música de Robbie ya que mi mamá siempre fue bastante fan, y también sabía que él tuvo unos mambos tremendos que tenía que sostener en plenas giras. La cinta te muestra todo eso de una forma muy onírica y artística; a veces le toca a uno como espectador interpretar un poco todo ese surrealismo, pero la forma en que están hilvanadas muchas secuencias y las puestas en escena que logran son muy emocionantes. Ni hablar de los momentos musicales, con todas reversiones muy lindas y que también te hacen un nudito en la garganta por apreciar las letras comprendiendo el trasfondo personal del protagonista. Obvio que no todo es tan bajón, Rock DJ es un momentazo. Better Man tiene mucho que contar, y por eso el ritmo es bastante 'vivace', lo cual la hace muy entretenida. No sabía si iba a darle las 5 estrellas, pero me hizo llorar tanto al final que se las ganó, good job.Valoración: 5/5
Heretic (2024): Hugh Grant imitando a Jar Jar Binks debe estar en el Top de sucesos del cine en 2024. Bueno, que curioso que días luego de haberle pegado un par de palos a Conclave, me encuentro una película que, todo lo contrario, trata de cuestionar a toda religión existente de principio a fin. Y la verdad, por momentos los planteos del villano están de 10, pero bueno, no me voy a poner a criticar a la religión... como siempre digo con este delicado asunto, se respeta lo que cada persona decida creer en este loco trayecto que llamamos vida. Heretic me sorprendió bastante, sobre todo porque me divirtió casi de principio a fin. En lugar de dar vueltas al pedo presentando a las protagonistas, ellas se encuentran con el misterioso Hugh Grant en sólo 5 minutos, y de ahí el ritmo es fabuloso, con una oscuridad in crescendo, diálogos inquietantes, incomodidad, el saber que se viene algo turbio pero no saber bien qué, un discurso sabroso de Hugh Grant mezclando apología ateísta, ejemplificando con el Monopoly y Creep de Radiohead en una ensalada bastante convincente, y, para sumar aún más, un momento que no me vi venir ni en pedo de lo bien construido que está. La parte del sótano quizás decayó un poco, pero la cinta me siguió entreteniendo, además de que los tres personajes están muy bien en sus roles. Y tengo que hacer mención de esa pequeña secuencia de 5 segundos en la que una de las chicas aparece en la maqueta... PAR FAVAR, que hermosura tan sutil. En fin, sí, quizás exageré con el puntaje, pero me gustó, es un buen thriller. Y cuando las chicas dicen que prefieren Burguer King, es porque no probaron la Mega Dibu de Mostaza, ahre.Valoración: 4/5
Memoir of a Snail (2024): Si andan con ganas de llorarse la vida, esta es la película indicada. De verdad, no se puede creer lo sad que es ésto, cuando creés que la cosa viene triste, no viste ni la punta del iceberg de lágrimas congeladas. En fin, nuevamente estamos ante una cinta animada que decide enfocarse en el público adulto, así que a pesar de su aspecto infantil, ni se te ocurra verla con un peque. Toca temas re pesados, y aunque no se priva de algún que otro momento para sacarte una sonrisa, la realidad es que te termina haciendo pelota. Como verán en el puntaje, a mí me gusta que me dejen llorando en el piso, así que si bien el avance en general de la trama no me pareció un lujo, y hay alguna que otra partecita que me pudrió, me encantaron los diversos libros que aparecen, la maestría de la banda sonora que acompaña casi en todo momento, que haya un sitio llamado "Luna Park", la escena del dedo de la vieja, y, por supuesto, la analogía de que la infancia es como estar borracho: te cuentan más sobre vos de lo que te acordás.Valoración: 3.5/5
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